François-Xavier Poizat, Charlotte Juillard, Antonin Musset

Pianiste aux origines françaises, suisses et chinoises né en 1989, François-Xavier Poizat est diplômé des Haute Écoles de Musique de Genève, de Hambourg, de la Juilliard School de New York et de l’Accadémie Sainte-Cécile de Rome où il a reçu l’enseignement d’Alexeï Golovin, Evgeni Koroliov, Nelson Goerner, Matti Raekallio et Benedetto Lupo. C'est Martha Argerich qui propulse sa carrière à 12 ans, lorsque qu'elle l'invite à jouer au Pacific Music Festival, au Japon, le décrivant comme « un jeune pianiste au lyrisme profond et à la virtuosité remarquable ». Cela marque le point de départ d’une vie de concert qui l’a amené à jouer dans 29 pays en Europe, Asie et Amériques dans des salles telles que le Victoria Hall de Genève, la Tonhalle de Zürich, le Konzerthaus et la Philharmonie de Berlin, le Seoul Art Center, la Grande Salle du Conservatoire de Moscou ou le Carnegie Hall de New York.

Débutant le violon à Montpellier à l’âge de trois ans et demi, Charlotte Juillard quitte la cité héraultaise à treize ans pour poursuivre son cursus avec Suzanne Gessner, au Conservatoire à rayonnement régional de Paris. Elle intègre ensuite le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP), où elle étudie avec Olivier Charlier et Marc Coppey. Elle se forme également auprès de Mihaela Martin à l’École supérieure de musique et de danse de Cologne.

Depuis 2014, Charlotte Juillard occupe le poste de premier violon super soliste à l’Orchestre philharmonique de Strasbourg. En plus du répertoire symphonique, l’Orchestre lui offre régulièrement l’opportunité de diriger du violon et d’interpréter des concertos (Sibelius en novembre 2018, Ligeti en janvier 2020 et Bartók en novembre 2023). En tant que soliste, elle est également invitée à l’Orchestre symphonique de Mulhouse dans le Triple Concerto de Beethoven, ou encore au Centre des Arts de Banff au Canada et en Biélorussie. Depuis 2017, elle a été par ailleurs violon solo invitée à l’Orchestre de chambre de Paris, au SWR– Sinfonieorchester (Stuttgart), à l’Aurora Orchestra (Londres) et à l’Orchestre des Champs-Élysées, et co-soliste aux Dissonances (avec David Grimal), ainsi qu’au Sinfonia à la Grange au Lac.

Chambriste engagée, elle fonde en 2009 le Quatuor Zaïde avec trois autres musiciennes issues du CNSMDP. Très vite, elles sont lauréates de nombreux concours : premier Prix du Concours Charles Hennen, Prix de la presse au Concours de Bordeaux, troisième Prix au Concours de Banff, premier Prix aux Concours de Pékin ou au Concours Haydn de Vienne. Elle restera le premier violon du quatuor, jusqu’à son départ en 2017. En 2019, la virtuose crée le trio à cordes Miroir avec l’altiste Gregoire Vecchioni et le violoncelliste Christophe Morin. Puis, en janvier 2021, elle rejoint le Trio Karénine – dont elle ne fait plus partie – aux côtés de la pianiste Paloma Kouider et du violoncelliste Louis Rodde.

Invitée de nombreux festivals, elle se produit régulièrement aux côtés d’Alexandre Kantorow, Liya Petrova et Aurélien Pascal.

En mars 2025, Charlotte Juillard sera à l’affiche de La MusikFest Parisienne toujours avec Liya Petrova et Alexandre Kantorow et cette année avec Éric Lesage, puis en tournée franco-suisse en avril et juin avec Les Chambristes notamment dans un arrangement du Troisième Concerto de Saint Saëns. Ses projets chambristes la mèneront au Festival d’Entrecasteaux au mois d’août ainsi qu’à Lagrasse au Festival d’Adam Laloum en septembre prochain.

Antonin Musset commence l’apprentissage du violoncelle à l’âge de 7 ans avec le pédagogue Alexandre Lacour. Il fait ensuite la rencontre d’Hélène Dautry, avec qui il étudie au Conservatoire Régional de Paris, ainsi que de Claudio Pasceri, dont il suit l’enseignement à l’Académie Musicale de Pinerolo. Il obtient ses diplômes de Bachelor et de Master à la Haute École des Arts de Berne auprès du grand violoncelliste brésilien Antonio Meneses, avant de poursuivre un cursus post-master à la Hochschule für Musik und Theater München dans la classe de Julian Steckel. Depuis 2021, il est artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Élisabeth en Belgique, sous la tutelle de Gary Hoffman et Jeroen Reuling. En 2018, Antonin reçoit un prix spécial au Concours international de violoncelle Witold Lutosławski pour son interprétation de la Sonate pour violoncelle de Chopin et est invité par The Fryderyk Chopin Institute à se produire au festival « Chopin and his Europe » à Varsovie. En 2023, il reçoit une mention spéciale du prix Pierre Fournier, qui se déroule au Wigmore Hall de Londres. Ces dernières années, il est invité à participer à certaines des académies les plus prestigieuses d'Europe, notamment la Verbier Festival Academy et la Seiji Ozawa International Academy. C’est lors de son stage au Sinfonieorchester Basel, à l’âge de 19 ans, qu’il découvre sa passion pour l’orchestre. Deux ans plus tard, il intègre l'Académie de l'Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise, où il a l’opportunité de jouer sous la direction de chefs de renommée internationale tels que Christian Thielemann, Daniele Gatti, Riccardo Muti, Herbert Blomstedt et Gustavo Dudamel. En tant que soliste, il s'est produit avec l'Orchestre Royal de Chambre de Wallonie dans le Concerto en ré majeur de Haydn, avec le München Hochschulsymphonieorchester et l'Orchestre National de Belgique dans le Concerto pour violoncelle de Dvořák, ainsi qu’avec l’Orchestre National de Metz dans le Triple Concerto de Beethoven. Il est régulièrement invité comme violoncelle solo dans des orchestres de premier plan, tels que l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg et l'Orchestre Philharmonique d'Oslo. Après avoir occupé le poste de violoncelle solo de l'Orchestre National de Metz en 2023/2024, il est, depuis septembre 2024, violoncelle solo du Berner Symphonieorchester. Antonin joue un violoncelle fabriqué par Claude-Augustin Miremont en 1870